「未來唱片企劃」藝術科技展覽
聲音隨著時間不斷改變，當新的聲音出現時，某些聲音或會逐漸消逝。每個時代都有各自獨有的聲音，每個人對聲音的解讀也有不同。「現在」又會是怎樣的聲音？
「未來唱片企劃」的設計靈感是來自一張名為旅行者金唱片（Voyager Golden Records）的金屬唱片。為了向外太空展示地球和人類的文明，1977年科學家曾把這張唱片放置在一架無人探測機並發射到太空。唱片中收錄了不同的聲音和圖像如55種語言、著名樂曲和生物照片等。唱片距今已有45年，今天再次打開仍是饒富趣味。
假設2022年再一次將聲音帶上太空，你會如何創造這張唱片？《未來唱片企劃》藝術科技展覽結合科技與聲音藝術，著重與觀眾的互動性。觀眾可「試聽」和「試玩」藝術家和學生創作的聲音裝置，觀察和發掘聲音，來一趟深度聲音之旅。
| 「未來唱片企劃」藝術科技展覽 | |||
| 日期： | 2022年8月5至14日 | ||
| 時間： | 上午11時至晚上7時 | ||
| 地點： | 青年廣場Y展覽平台（柴灣柴灣道238號） | ||
| 備註： | 8月5日（開幕日場次：只供校園藝術大使參觀） 8月6至14日（歡迎公眾人士參觀） |
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| 藝術家簡介 | |||
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簡僖進 AK Kan Hei-chun |
黎仲民 Andio Lai |
hirsk |
池城良 Ryo Ikeshiro |
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簡僖進為自由身音響工作者及環境錄音師，2017年獲香港演藝學院舞台及製作藝術學士(榮譽)學位，主修音響系統設計。
他是大自然聲音計劃《AK IN KK - Nature Field Recording HK》（https://akinkk.com）的策劃人，以聲音地圖和聲音存庫記錄香港大自然的聲音景觀，計劃更於2020年獲香港藝術發展局的計劃資助。
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黎仲民獲香港城市大學創意媒體文學士及香港中文大學藝術文學碩士。他喜歡創作聲音裝置和機器藝術，其中有些會於聲音表演中使用。他憑藉對媒體考古學，研究媒體工具，互動介面的演化及其相關歷史等的了解，在創作上嘗試了具實驗性的樂器，亦以遊玩及人與機器間的互動關係為題。他亦會教導有關於媒體藝術和科技等知識。
他同時也是藝術空間據點句點成員，聯合策展展覽如Toy as Medium, 2016及Sketch Out, 2018。 |
hirsk 是⼀位在香港長大的製作人及電子音樂人，畢業於美國伯克利⾳樂學院，主修電子音樂制作及聲音設計。2017 年被選中為德國柏林Pop Kulture 藝術節的音樂單位之⼀。2018 年於香港「搶耳音樂廠牌計劃 」 展示其獨特怪異富有想像空間的聲音。hirsk 亦獲邀到德國慕尼克實驗音樂節 Frameworks Festival 及上海超級草莓音樂節演出，跟曾在美國深造爵士的鼓手Blue Kwok 及鋼琴手 Daniel Chu合作探索電子音樂x 爵士樂的可能性。回港後積極與不同類型音樂人合作。2020 年12 ⽉12 ⽇推出首張個⼈專輯《噪噪噪噪切》，並憑此專輯獲選第32 屆金曲獎最佳專輯制作人。 |
池城良是一位藝術家，同時亦都是一位音樂家和學者。他的作品探索聲音所傳遞的意義和内容的可能性，以及聲音在電子音頻和音頻技術之下的本質。他的作品使用了多種形式的現場表演和裝置，例如：多頻投射和音頻的沉浸環境、環景360度短片跟場景導向、數據圖像化跟聲音化、實況錄影、互動作業和所衍生的作業等。
池城良的作品目前在香港M+視覺文化博物館展出。在日本出生的他在英國生活多年，現為香港城市大學創意媒體學院助理教授。
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| 展覽策展團隊 | |||
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點子藝術創作 Pointsman Art Creation www.pm-artcreation.com |
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| 始於2013年，POINTSMAN 團隊由藝文界策展人和製作人組成，多年來積極參與藝術製作、社區設計及文化策展。團隊藉着活動和展覽，創造不同藝術體驗，予人想像，創造迴響。2021年為香港藝術發展局「校園藝術大使計劃」策展及製作《Arch》和《D^4》「藝術X科技」互動展覽，同年策劃由環境保護署及香港雕塑學會主辦的《他山之木—延續、轉化、再生！》體驗日。2017年聯合策展及製作以繪畫跨越性探討「人、物、地」的展覽《借來的人》，同年於藍田綜合大樓一至四樓玻璃外牆製作公共藝術《神龍，再見！》。由2015年至今，擔任西貢區社區重點項目計劃《將軍澳風物汛》的展覽顧問。 | |||
感官編碼 —「藝術•科技」展覽
媒體理論宗師麥克魯漢（Marshall McLuhan） 常常談到「第二層皮膚」，尤其在電子世代，我們使用科技並不是因為它的本質，而是因為科技在全球無可避免而且普遍，不再是單純的工具或與我們分割。科技已成為了我們的「第二層皮膚」，而當藝術家使用科技創作時，科技彷彿就是他們身體的一部分。
科技讓藝術家以編碼的方式將媒體轉換，把影像轉換成聲音、聲音轉換為視覺、無形的數據變為雕塑。媒體的轉換同時移植了感官感覺，把感知交換，讓觀眾聽到視覺、看到聲音。這種媒體及感官的轉換，將會在「感官編碼」的七組作品中以各種形式呈現。是次展覽將打破慣常的感官模式，以跨感官體驗取代單向的感官訊息傳送，讓觀眾以嶄新的感官感覺，經驗原有的感官輸入。
| 感官編碼 —「藝術•科技」展覽 | |||
| 日期： | 2022年7月30日至8月13日 | ||
| 時間： | 中午12時至晚上8時 | ||
| 地點： | 中環街市一樓Event Space（中環皇后大道中93號） | ||
| 備註： | 更多詳情請瀏覽以下網址： https://arts-tech.hk/events/sensory-transcode/ |
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